Воодстоцк 1969 може бити велико финалеСлика предметаслободни љубавни покрет деценије и његов културни утицај протеже се генерацијама. Извођење државне химне Џимија Хендрикса показало се сјајном звездом догађаја. Његова изведба „Тхе Стар-Спанглед Баннер“ на електричној гитари шокирала је и импресионирала и оне који су је видели и оне који су за њу чули. Смештен у шири контекст фестивала, Хендриксов сет је виђен као протест против текућег сукоба у Вијетнаму. Као организатор Воодстоцка Мицхаел Ланг је поделио , 'То је увек било више од представе. Било је то касних 1960-их - видели смо грађанска права и антиратне покрете и убиства Јохна Ф. Кеннедија и Малцолма Кс. '
Продато је више од 186.000 карата за гозбу - што се догодило између 15. и 18. августа у Бетелу у Њујорку - али дупло више људи поплавило је то подручје. На крају првог дана, догађај је био бесплатан због огромног броја гледалаца. Са лоше време и продукцијски проблеми одложили су планиране радње фестивала за недељу тако да се сводио на понедељак - непланирани четврти дан.
Хендрик, који није требало да затвори емисију, на крају је постао завршни чин након што је Рои Рогерс одбио да игра. Роџерсова одлука резултирала је финалом које је погодило моћан, неограничен акорд. „Сећам се да су људи буквално чупали косу. Једним оком сам погледао напоље и видео људе како се хватају за главу, тако узбуђени, тако запањени и покренути, да је многим људима застао дах, укључујући и мене. објаснио 1970-ихСкладиштење дрветаРежисер документарног филма Мицхаел Вадлеигх описује Хендриков сет.
Права прича која стоји иза Хендрикове одлуке да на Воодстоцку игра 'Тхе Стар-Спанглед Баннер' је - слично као и сам уметник - сложенија и креативнија у нијанси него што се чини на први поглед.
Хендрикова фасцинација „Звездама у облику звезда“ пре фестивала
Након што се Јими Хендрик Екпериенце распао, Хендрик је саставио привремени бенд, Циганско сунце и дуге да свирају на Воодстоцк-у. Члан бенда Герардо Велез рекао Анкетар који је годинама касније, када је Хендрик покушао да наговори Јими да помери коверат и уради нешто ново са њеним сетом, рекао му је, 'Не, урадићу' Звездасти банер '. '
који је мацкензие зиеглер датинг
Док је дух Воодстоцка давао спонтани жар Хендриковом наступу, гитариста је то учинио његова брига са државном химном, која је била позната много пре овог понедељка ујутру. Процењује се да је комад извео 28 пута пре фестивала и 50 пута током каријере. Његово прво познато извођење песме било је 16. августа 1968. у павиљону Мерривеатхер Пост, и користио је сцену да експериментише са својом изведбом мелодије Францис Сцотта Кеи-а.
Хендрикове верзије варирале су од растегнутих издања разбијених на разне покрете до изговорених речи које су садржавале цитате из популарних телевизијских програма. Својим карактеристичним ревербом и импровизованим свирањем гитаре, песму је трансформисао у звучно сучељавање и размишљање за своју публику. На крају је интегрисао војни позив „Тапс“ у своје перформансе и спојио америчку историју, рат и контракултуру у еруптивни звучни зид.
Хендрик је играо уживо пред све мањом публиком од 30.000
Хендрик и његови ортаци из бендаСлика предметамислили су да ће фестивал завршити у недељу увече, али неуспеси су значили да се фестивал одужио до следећег јутра. Свака три сата долазили су и говорили: „Хеј, јеси ли спреман за 10 минута? ‘Велез сетио о чекању групе да свира. Када су у понедељак ујутро изашли на сцену око 8:30, остало је било 30.000 учесника само се пробудио или био у делиријуму због целог ноћи.
Изнад њих могао се видети читав универзум препун врећа за спавање, смећа и грудњака и купаћих костима, посут свуда храном, свуда профилаксом, рекао је Вележ. Тхе мала трака је била разбацана на масивној, делимично деконструисаној сцени. Сви су на глави носили лепршаве мараме, а Хендрикс је имао белу кожну кошуљу од перли са ресама и плавим акцентима.
Можете ићи ако желите. Само ометамо, то је све, Хендрик рекао публика пре него што је пустио нумеру са „Тхе Стар-Спанглед Баннер“. Песма је свирана као соло током 30-минутне мелодије која је укључивала његове познате песме „Воодоо Цхилд (Слигхт Ретурн)“ и „Пурпле Хазе“.
Већина опсесије његовим наступом настала је након објављивања документарца „Воодстоцк“ из 1970-их
Успех 70-ихСкладиштење дрветаДокументарни филм није фасцинирао само фестивал, већ и Хендрикову интерпретацију државне химне широм света. Режирао Мицхаел Вадлеигх , документарни филм је био хит на благајнама и такође је добио један Осцар . Филмска музика документарца широко је дистрибуирана и укључивала је Хендриков соло „Тхе Стар-Спанглед Баннер“ соло. Кад узмете у обзир да је само 30.000 људи заиста видело Хендрика како свира на фестивалу, документарни филм је учврстио место песме у америчкој историји музике.
Протеклог јутра у Воодстоцк-у је било мало медија, али Вадлеигх је био тамо да ухвати Хендриков наступ. Да није тако снажно фотографисано, можда не би био толико познат као данас, он рекао тхеданасПрикажи. Вадлеигх-ова камера се прегрејала током наступа и Хендриково појачало је било толико гласно да није могао да чује мотор камере како би знао да ли још увек снима.
Према Др Марк Цлагуе „Филм је оно чега се људи сећају и данас је ову изведбу лако пронаћи на ИоуТубеу, па је оживео 50 година касније.“
Навијачи су његову предају поздравили као акт против Вијетнама
Медијско извештавање од извођења хендришке химне углавном је узимало у обзир изборе из Воодстоцка пркосно показивање политичке солидарности са антиратним покретом. Историчари, критичари и обожаваоци виде његову неконвенционалну интерпретацију песме као израз беса над бројем мушкараца, посебно црнаца, који су страдали у вијетнамском сукобу. Историчар Јереми Веллс упоредио је песму са Кинг'с Леттер из затвора у Бирмингхаму.
Као црнац који свира химну нације која је цветала ропством и покоравањем обојених људи, и као сам ветеран , дао је Хендрику перформанс на који се касније гледало као на суверену тур-де-силу. „Држао је кључну ноту мало предуго, притиснуо мало више на тремоло шипку свог Стратоцастера и полако спуштао терен како је звучало. Био је то суптилно узнемирујући ефекат, попут стењања животиње у невољи или сирене ваздушног напада. написао Анди Цусх заРотирајЧасопис.
Много новинара позиционира своје перформансе као уметничко продужетак музичаревих изјава у прошлости против вијетнамског сукоба и у корист странке Црни пантер. ФБИ је био под надзором, а његов бели менаџер га је наговарао да не игра Звездасти банер из страха да не подстакне нереде.
Као уметник са мешовитим наслеђем, Хендрик је у посебном положају : црначка заједница је његову музику сматрала преоштром, а белци су хвалили његов хеави метал звук, али је и даље био мета њиховог расизма. Хендрик је морао да се потруди много више од осталих рок музичара да би се доказао. „Није желео да буде познат само као црни музичар“, рекао је Јереми Веллс, „али није желео да буде познат као црни музичар“. У пресеку ових супротстављених друштвених сила, Хендрик је успео да усаврши свој ретки приступ музици.
Критичари су тврдили да је то био контроверзни напад на Америку
Чак и ако је „Звездасти банер“ богата историја Извођачи из 19. века ревидирани од текстова до инструментарија, статус песме као трајног симбола Америке након Првог светског рата избрисао је ту историју. Репрезентације које су се чиниле да одступају од оригинала, главни медији су сматрали безобразним и непоштовањем. Мање од годину дана пре Хендриксовог Воодстоцка, музичар Јосе Фелициано добио је опсежне реакције након отварања 5. игре Светске серије 1968. у Детроиту са душевном, народном изведбом химне. Будући да је догађај директно емитован на телевизији,Слика предметаНегативне повратне информације просуле су се из целе земље. Фелицианова каријера је на крају спашена, али је његова репутација заувек била нарушена.
Ово је био исти свет у којем је Хендрик наступао, и иако Воодстоцк није емитован уживо, новинари су и даље проналазили начине да се супротставе њему и доведу у питање његове намере. На конференцији за штампу неколико недеља након фестивала, Хендрик је морао да узврати речима речима: Сви смо Американци ... било је попут „Иди, Америко!“ ... Играмо онако како је данас ваздух у Америци. Ваздух је мало статичан, видите.
Водитељ ТВ емисије Дицк Цаветт изазвао је Хендрика када се појавио у својој емисији септембра 1969. Која је била контроверза око државне химне и како сте је одсвирали? упита Цаветт.
Не знам човека, Хендрик одговорио . Управо сам је играо. Ја сам Американац па сам је играо. Некада сам то морао да певам у школи, натерали су ме да певам у школи, па ... то је био флешбек.
ко је лиса раие датинг
Па, ако споменете химну и разговарате о томе да је свирате на необичан начин, одмах ћете добити загарантовани проценат поште мржње ', рекао је Цаветт.
Није необично, рекао је Хендрик, прекидајући свог домаћина. Није необично.
Зар то није необично? упита Цаветт.
Не, не. Мислио сам да је прелепо “, рекао је гитариста.
Сви се слажу да је његово свирање гитаре било ванземаљско
Хендриксово соло приказивање „Звездатог транспарента“ на Воодстоцк-у трајало је три минута и 43 секунде. Већ је дефинисао нову еру свирања гитаре, али када је подигао своју Фендер Стратоцастер дизао се у ваздух тог суморног понедељног јутра, било је то као да је његов гест очекивао најбоље. Он је био тај најплаћенији чин у Воодстоцк-у , зарадио 18.000 долара, а техничка и експериментална стручност коју је показао доказала је зашто.
У почетку је звучало као да својој публици даје директну верзију песме на електричној гитари отприлике у то време Да су стихове отпевали бедеми које смо видели, почео је да укључује своје педале за ефекте и ударац, ударајући мелодијом ново тло. Резултат је био неземаљски - тутњава, без речи превођење „ракета“, црвених светла и „бомби које су пукле у ваздуху“. Као он одбијен У „Тапсу“ је било јасно да жели рату дати музички звук, имитацију звука која је до темеља потресла слушаоца.
Хендрик се у великој мери ослањао на недавно измишљено Вах-Вах-Педал , до Алат за изобличење то му је омогућило да ствара тако узнемирујуће звукове. Када се педала помера горе-доле, завијање опонаша људски глас, замагљујући границу између музике и вокалне комуникације. Педала је Хендриксу дала слободу и флексибилност да прошири своје прогресије акорда, изгради текстуру и реверб, и укључи импровизационе елементе у било које извођење.
Увек је сматрам највећом протестном песмом свих времена, али то није само протестна песма, то је невероватно сложено, двосмислено музичко дело. Критичар Греил Марцус је рекао . Још један рецензент Ал Ароновитз, сложио се : Био је то најефикаснији тренутак Воодстоцка и вероватно највећи тренутак 1960-их.
Хендрик о томе никада није давао експлицитне политичке коментаре, јер је желео да музика говори сама за себе
Хендриков „Баннер“ тренутак у Воодстоцк-у био је толико емоционално запањујући да изгледа да свако ко га зна - било да сте га видели, видели или читали - покушава да открије његова скривена значења и значења. Међутим, Хендрика никада није занимало повезивање неког одређеног политичког контекста са песмом, остављајући обожаватељима да тумаче његове коментаре у интервјуима и даљеСлика предметаТВ.
Где је перформанс Хендрика? Као уметничко дело, јединствени је, отворени израз америчког живота 1960-их. Изградила је трајну репутацију као политички чин, али то треба схватити као део Хендрикове креативне каријере, а не као резиме. Хендрикс је могао да трансформише расположења и ставове око себе у ремек-дела, а многа је од њих произвео. Хендрик је својом музиком пренио „толико различитих перспектива“, рекао је музички новинар Даве Марсх подељен .
Роллинг Стоне Новинарка Схеила Веллер интервјуисала је Хендрика месец дана након Воодстоцка. У посети свом привременом комплексу у Либертију у држави Нев Иорк, Веллер је описао Хендрикову осетљивост на његову уметничку форму. „Не желим више да будем кловн. Не желим да будем „рокенрол звезда“, рекао јој је. Хендрик је желео да буде познат као озбиљан, замишљен музичар, а не реакционарни секс симбол који свира гитару.
Међутим, јавност никада није знала куда иде ово преименовање, јер је Хендрик умро само годину дана касније.
